對一般人來說，楊沛鏗（Trevor Yeung）這個名字可能有點兒陌生，但在國際及香港藝術界，是赫赫有名的香港藝術家，去年更代表香港參與第60屆威尼斯視藝雙年展外圍展，以「楊沛鏗：雙附院，香港在威尼斯」作個人展覽。今次楊沛鏗將以回應展形式再全新佈局重返香港藝術的舞台，於M+博物館同香港藝術發展局在西九文化區攜手呈獻「楊沛鏗：別離庭」展覽，讓人得以從作品中透過「別離」的槪念，反思別離、情感、慾望等主題，以及人類與水生生態系統之間的關係。
「楊沛鏗：別離庭」展覽將於今年6月14日至10月12日在M+博物館二樓包陪麗、渡伸一郎展廳舉行，屆時將吸引不少藝術愛好者和文化界人士出席，絕對是一場視覺和情感的藝術交流。
現年37歲的楊沛鏗在廣東出生，其後一直在港成長、生活及工作。他自小對植物生態及園藝有着濃厚的興趣，經常以作品挖掘人與人之間關係的內在邏輯。今次的藝術裝置作品充滿水族世界元素，原來創作靈感均來自他童年回憶及身邊的事與物。小時候的他花了很長時間，注視着父親開設的海鮮酒家外的魚池，當中不斷被替換的海鮮，逐漸開始視養魚為課業以外的興趣，長大後更每週到「金魚街」為展覽蒐集資料，更成為其創作的核心。
而「別離庭」其實是回應着在威尼斯個人展以「依附」為題，探索情感、慾望和權力關係，回港後透過「別離庭」無魚的水族箱，反映出水缸被抽乾、魚兒消失，讓人充分體會一種消失缺席感，並令人感受到各種關係的微妙平衡總是易於打破，並深思出「每一個魚缸，每一個系統，其實都是一個社會縮影。」
楊沛鏗過去曾參與多個本地及國際展覽，包括悉尼雙年展（2024）、新加坡雙年展（2022）、加德滿都三年展（2022）、里昂雙年展（2019）、都柏林EVA愛爾蘭國際雙年展（2018）等。他亦曾入圍希克獎（2023）、Future Generation Art Prize（2021）以及BMW Art Journey award（2015）。 他的作品被收藏於巴黎龐比度藝術中心、科隆雕塑公園、巴黎現代藝術博物館、巴黎及三藩市Kadist藝術基金會、法國FRAC Alsace及香港M+。
圖片來源：M+博物館、新城廣播
